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2025-09-17
消费是拉动经济增长的重要引擎,连接宏观经济与千家万户。四川作为经济大省和消费大省,去年以来,贯彻落实总书记关于提振消费、扩大内需的指示,坚持把扩大内需作为战略之举、提振消费作为重中之重。今年上半年,四川社会消费品零售总额增长5.6%,比全国高出0.6个百分点,消费提质增效成效显著。四川省委书记王晓晖:“我们认真落实中央存量政策和一揽子增量政策,及时出台支持政策,给予真金白银激励,以丰富多样的消费‘大礼包’点燃市井‘烟火气’。我们还出台稳增长21条政策措施。同时还举办中国(四川)国际熊猫消费节、糖酒会、天府消费季等特色活动,着力打造四季皆有、全民共享的消费环境。”今年1—7月,四川A级景区门票收入增加8.4%、旅游综合收入增加23.3%。暑期文旅火爆,九寨沟、三星堆、大熊猫基地游客持续爆满。三星堆通过文创美食、数字体验馆等多层次、沉浸式场景,将文化资源转化为吸引力。四川顺应消费新趋势,发展首发、冰雪、夜间、假日、银发经济,推动消费新时尚。随着“跟着演艺、影视、赛事去旅行”项目的推广落地,去年四川举办演出3.2万场,票房29亿元,拉动消费130亿元。成都都江堰依托岷江打造“蓝眼泪”夜景,形成“夜食、夜游、夜展、夜秀”全链条消费,锦江20公里水上黄金线串起十大码头,2025年接待游客近290万人次。四川在大力拓展国际旅游市场的同时,多渠道提升入境游便利化程度,成都成为全国首个实现境外银行卡直刷坐公交的城市,上半年成都全市接待入境游客增长51.5%。四川省委书记王晓晖:“我们牢记总书记重要指示要求,坚持推进文化和旅游深度融合发展,召开省委十二届七次全会作出做大做强文化旅游业的决定,以‘锦绣天府•安逸四川’文旅品牌为统领,深化‘文旅+百业’‘百业+文旅’,突出高能级主体培育和高品质产品供给,加快建设世界重要旅游目的地。”
2024-12-04
2024年12月2日上午,川渝剧本推介暨创作交流活动与2024川渝地区戏剧编剧培训班开班仪式在四川电影电视学院安仁校区举行。四川省文化和旅游厅党组成员、副厅长四川艺术基金理事会副理事长兼秘书长袁艺致辞活动由四川省剧目工作室(四川艺术基金管理中心)党支部书记、主任付春山主持四川电影电视学院校长罗思致辞重庆市艺术创作中心主任黄猛致辞本次活动由中国戏剧文学学会、四川省文化和旅游厅、重庆市文化和旅游发展委员会主办,四川省剧目工作室(四川艺术基金管理中心)、重庆市艺术创作中心、四川省作协创作研究室、四川电影电视学院联合承办。举办川渝剧本推介暨创作交流活动对繁荣川渝地区艺术创作事业具有重要的意义。一是搭建川渝地区戏剧艺术创作全产业链的交流平台,为编剧、导演、制作人、院团、艺术管理工作者等提供面对面沟通交流的机会,让创作者能够展示自己的作品,听取来自行业内部专业人士的意见和建议,也对即将排演的优秀剧本通过剧本朗读会形式推广宣发;二是发现优秀剧本,帮助院团及制作方发掘具有潜力的好故事或新颖独特的创意,并给予优秀剧本更多被关注的机会;三是打破行业壁垒,促进更多合作机会,鼓励文学作品和戏剧作品之间的双向奔赴,促进优秀文学作品被改编为舞台剧,进一步深化戏剧作品的文学底蕴,也鼓励不同背景(如高校与院团等)之间的跨界合作,激发新的灵感火花;四是提升戏剧行业整体创作水平,通过邀请全国活跃在舞台艺术创作一线的行业专家进行主题演讲等方式,提高参与者对于剧本写作技巧及市场趋势的认识,进而提升整个行业的专业能力和创新能力。在活动上半场,举行了2024年重点签约剧本签约仪式,四川省文化和旅游厅党组成员、副厅长袁艺为川剧《欧阳修》、音乐剧《行走的东坡》、话剧《万物生》、川剧《天下汇川》、歌舞剧《大唐明月》等5个签约重点剧本颁发签约证书,并由四川人民艺术剧院、四川电影电视学院师生进行优秀剧本朗读。在优秀剧本推介环节,四川省剧目工作室副主任李珂推介了四川省优秀剧本库剧本。四川省优秀剧本库由四川艺术基金青年艺术创作人才资助项目、历届重点签约剧本、国家艺术基金和四川艺术基金编剧人才培训班结业优秀剧本等构成,剧本库作品可申报四川艺术基金青年舞台艺术人才孵化资助项目,支持向二度创作转化。剧本库收入川剧《绝活儿》《空门》,话剧《川流不息》《往事流芳》,音乐剧《让那山风留住韶华》《选择》,儿童剧《时光机:雪山长行》等各艺术类别的40部作品。重庆市艺术创作中心副主任毛迪推介了重庆市优秀剧本库剧本《李煜先生在南唐》《大英雄》《太平门》《岁月如歌》《“鲑”家的路》等14部作品;四川省作家协会创作研究室办公室主任徐良推介了《云中记》《谁在敲门》《游过月亮河》《道泉记》《立秋》5部具有较高改编潜力的优秀文学作品。重点剧本签约仪式优秀剧本朗读(话剧《谁在敲门》)四川省剧目工作室副主任李珂重庆市艺术创作中心副主任毛迪四川省作协创作研究室办公室主任徐良在活动下半场,中国戏剧文学学会会长羊驰、四川省作家协会副主席张勇、四川省戏剧家协会副主席兼秘书长杜林,分别在大会上围绕戏剧创作、戏剧文学、戏剧发展等做了主题演讲。中国戏剧文学学会会长羊驰成都市川剧研究院国家一级编剧、四川省作家协会副主席张勇四川省戏剧家协会驻会副主席、秘书长国家一级导演杜林接下来的一周将举行2024川渝地区戏剧编剧培训班,邀请活跃在舞台创作一线的剧作家和艺术院校教授作为授课老师,给来自川渝两地的优秀编剧讲授戏剧理论,分享创作实践,通过专业培养与实践教学,以提升青年编剧综合素质,壮大青年编剧人才队伍,推动戏剧艺术繁荣发展。大会现场大会现场
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四川艺术基金
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  • 四川艺术基金2020年度项目申报工作正有序开展。结合此前发布的项目申报指南,根据集中反馈问题(青年艺术创作人才培养项目类),现解读如下。一、青年艺术创作人才培养的申报主体有无户籍要求?四川艺术基金对青年创作人才培养的申报主体无户籍要求,但须在四川工作,提供在四川一年的社保证明(未满一年社保的不能申报)。同时,申报者为四川户籍,但不能提供在四川一年社保证明的申报主体也不能申报。二、青年艺术创作人才培养资助项目的推荐单位可否是机关单位?为体现政府转变职能的要求,单位性质为机关法人的机构、单位不能作为推荐单位申报四川艺术基金项目。机关单位的申报者,可依托其他符合要求的推荐单位进行申报,推荐单位需对申报材料进行审核并承担监管责任,申报项目立项后,推荐单位应将项目经费纳入单位财务统一管理,单独核算,专款专用,资助经费必须直接用于所申请的项目实施,不得挤占或挪作其他用途。四川艺术基金对申报者在项目申报、实施过程中与推荐单位或第三方产生的纠纷不承担任何责任。三、青年艺术创作人才培养资助项目申报者提供的往年作品若不是独立创作完成,是否符合申报条件?青年艺术创作人才培养资助项目的申报者提供的往年作品可以是合作作品,但须在作品上注明创作者排序;申报舞台艺术表演人才的表演视频片段,应由申报者承担主演。四、青年艺术创作人才培养资助项目的舞台艺术表演人才包括哪些方面?青年舞台艺术表演人才资助项目,主要包括戏剧表演人才(话剧、戏曲)、音乐表演人才(声乐表演、器乐表演)、舞蹈表演人才(民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞、国标舞)、曲艺表演人才和杂技木偶皮影表演人才资助项目。获资助的青年艺术工作者应通过学习实践,在结项验收时需提供总时长不少于1小时的创作作品专场汇报演出视频。五、青年艺术创作人才培养资助项目可以由几人联合申报吗?青年艺术创作人才培养项目要求申报者对申报项目拥有独立的知识产权,不能由多人联合申报。六、青年艺术创作人才培养资助项目的社保证明如何开具?青年艺术创作人才申报者的社保证明可在当地人社部门开具。七、青年艺术创作人才培养资助项目同一申报者可以申报不同类别的青年艺术创作人才培养资助项目吗?每个申报者限申报一项青年艺术创作人才资助项目。此外,申报指南规定,已获得过国家艺术基金青年艺术创作人才资助项目的申报者,不得申报本项目。八、青年艺术创作人才培养资助项目的评审是侧重已有作品的水平还是侧重申报项目的策划创意?在评审项目时,专家将会着重考虑两方面因素:一是申报者自身的艺术实力;二是申报项目不能流于一般化、即兴式或随意性的日常创作形态,要体现主题性,要精选创作题材,要有一定的难度和规模,要有完整的实施方案。项目的策划创意,既要遵循艺术规律又要注重创新性,要善于把握时代主题,捕捉新发展、新变化、新气象,体现青年艺术创作人才的敏锐性。因此,申报者须提交能够反映本人艺术水平的有代表性的作品。九、如何界定重大历史革命题材或较多涉及民族宗教内容的项目?重大革命历史题材和较多涉及民族宗教内容的项目,具有严肃性和突出的社会价值,社会影响面大,群众关注度高。青年艺术创作人才培养项目也会涉及到这一主题内容,对此要特别慎重,严格把关,须按照申报指南要求提供市级文旅或宣传主管部门的审读意见。十、审读意见如何开具?申报者将申报项目的故事大纲、策划创意、音乐小样、美术草稿等资料由推荐单位审读盖章后报送当地文旅局或宣传部,由当地文旅或宣传主管部门对内容进行审读后开具。推荐单位是省直单位的由本单位党组织开具。十一、青年艺术创作人才培养资助项目的经费管理和使用要求?四川艺术基金对青年艺术创作人才培养项目采取资助资金拨付给推荐单位,由申报者以财务报账的形式通过推荐单位使用经费。对立项资助的青年艺术创作人才项目,四川艺术基金分别在立项签约和结项验收两个阶段,按照50%、50%分批拨付资助资金。资助资金主要用于深入基层创作采风、资料收集、材料购置和作品录音录像、包装运输、展览演出、结集出版等与创作有关的支出;对于青年舞台艺术表演人才,还可以将资助经费用于提升表演能力水平参加的实践实训、学习交流,以及参演剧(节)目的创作、排练等费用。结项验收时,申报者须提交经费执行情况说明和相关合同、票据、报账单复印件等材料,作为项目经费支出审查依据。
    2020-02-27
  • 为规范和加强国家艺术基金资助项目监督管理工作,保证资助项目的实施质量,按照《国家艺术基金监督管理办法》要求,7月10-12日,国家艺术基金2020、2022、2023年度资助项目四川省集中巡查监督工作会议在成都召开。国家艺术基金管理中心副主任杨舟贤;四川省文化和旅游厅党组成员、副厅长,四川艺术基金理事会副理事长兼秘书长袁艺出席启动会议并讲话。国家艺术基金管理中心财务处处长张艳、监督处处长郭涛出席会议。会议由郭涛和四川省剧目工作室(四川艺术基金管理中心)主任付春山先后主持。四川省获得国家艺术基金资助项目的实施单位负责人、财务负责人及青年艺术工作者等近70人参加了会议。会上,袁艺同志介绍了国家艺术基金四川资助项目监督管理情况,要求各项目主体针对专家提出的意见和建议,做好记录,实施台账化管理,补齐短板,切实做好后续的整改工作,确保高质量完成国家艺术基金项目的实施和验收工作。杨舟贤同志表示,国家艺术基金的目标是推出文艺精品力作,满足人民文化需求,培养优秀艺术人才。开展集中巡查工作,组织专家听取资助项目实施的进展情况,对项目实施工作给予指导,是帮助艺术单位提高经营管理能力、艺术创作能力和人才培养能力的有效手段和重要渠道,希望通过此次巡查监督,能帮助广大文艺工作者解决学习、创作、工作和生活方面的困难,从根本上、从源头上、从基础上推进国家艺术事业的繁荣发展。四川省获得资助的22个项目主体依次就各自项目的实施情况、经费使用情况、下一步计划以及项目执行过程中遇到的问题向国家艺术基金管理中心及监督专家进行汇报。监督专家们通过“听汇报、问情况、查问题、提建议”四种形式,现场查摆问题、点优评劣,详细了解了项目情况并提出意见和建议。各项目主体认真聆听,对专家提出的意见和建议表示将在后续的项目实施过程中认真实践、积极落实。针对项目实施中存在的共性问题,财务处处长张艳、监督处处长郭涛分别对项目主体进行了集中答疑。在经费使用方面,张艳同志对容易形成的普遍性、共性的问题,作了系统的、详细的讲解;同时,就不同类型项目、不同属性主体在项目实施与财务管理中的特殊情况、特殊问题,进行解答。在项目实施方面,郭涛同志针对项目实施监督中的痛点与难点,结合近年来发现的典型案例为大家进行了分析,有效避免了资助项目在主题上“偏题跑调”,在质量上“缩水减质”,在实施上“久拖不决”。7月12日,国家艺术基金管理中心一行及专家先后赴四川人民艺术剧院有限责任公司、成都市川剧研究院进行实地走访调研。在调研过程中,调研组与相关负责同志深入交流,听取汇报,了解剧场建设情况,深入了解国家艺术基金资助项目的实施运作和成果转化情况,并给予针对性的指导。
    2023-07-14
  • 繁荣四川艺术创作推动艺术治理体系现代化四川艺术基金正式启动2019年11月4日,四川省人民政府第35次常务会议决定设立四川艺术基金,这是我省深入学习贯彻党的十九届四中全会精神和习近平总书记系列重要讲话精神的具体举措,也是我省深化文化体制改革、转变政府职能、推动艺术治理体系与治理能力现代化的具体实践。四川艺术基金是在借鉴国家艺术基金和部分省市艺术基金对艺术创作进行资助成功经验的基础上,经过深入调查、研究和论证,结合四川实际设立的政府公益性基金。在前期近两年的筹备过程中,完成了包括《四川艺术基金章程》《四川艺术基金资助项目管理办法》在内的各类方案、办法、指南和纪律文件等20多项材料的制定,在四川省剧目工作室设立了四川艺术基金管理中心,初步完成了省内专家库的建立。四川艺术基金为公益性基金,资金主要来自省级财政拨款。四川艺术基金的资助范围为对本省艺术创作生产、传播交流推广和艺术人才培养等方面进行资助,与国家艺术基金形成差异性互补的关系。在组织管理上设立了理事会、管理中心、专家委员会。通过设立基金,有助于推动文化部门转变政府职能,提高管理水平,有助于实现由办文化向管文化转变、由管脚下向管天下转变。设立四川艺术基金,将通过发挥财政资金引导作用,创新艺术生产引导方式,提高财政资金使用效率,激发全社会文化创造活力,营造精品力作不断涌现、优秀人才脱颖而出、文化创造活力不断迸发的良好氛围。今天上午,四川艺术基金第一届理事会第一次会议和四川艺术基金成立座谈会在成都召开。理事会审议通过了《四川艺术基金章程》《四川艺术基金财务管理办法》《四川艺术基金项目资助管理办法》等制度文件以及年度申报指南。座谈会上,来自国家艺术基金管理中心、四川省人民政府和兄弟省市艺术基金的领导、专家对四川艺术基金的成立表示祝贺,对四川艺术基金的相关工作提出了建议、表达了期望。按照理事会审议通过的相关文件安排,四川艺术基金2020年度资助方向为大型舞台艺术创作、传播交流推广和青年艺术人才培养,将于12月31日发布申报指南。四川艺术基金正式启动运行。
    2019-12-13
  • 国家艺术基金面向社会受理舞台艺术创作资助项目的申报,组织专家评审,确定资助项目和资助额度,并实施监管。根据《国家艺术基金章程》《中央专项彩票公益金支持国家艺术基金项目资金管理办法》,结合《国家艺术基金项目资助管理办法》《国家艺术基金资助项目经费管理办法》等文件,制定本指南。一、资助要求本项目资助坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,全面贯彻落实党的二十大和二十届二中、三中全会精神,深入学习贯彻习近平文化思想,坚持为人民服务、为社会主义服务,坚持百花齐放、百家争鸣,坚持创造性转化、创新性发展,以社会主义核心价值观为引领,发展社会主义先进文化,弘扬革命文化,传承中华优秀传统文化,坚持以人民为中心的创作导向,凝聚文艺原创能力,着眼满足人民群众多样化、多层次、多方面精神文化需求,不断提升精神能量、文化内涵、艺术价值,经得起人民检验和评判,立得住、留得下、传得开的优秀舞台艺术作品。重点资助坚定文化自信,紧扣时代脉搏,自觉承担起记录新时代、书写新时代、讴歌新时代的使命,抒写中国人民奋斗之志、创造之力、发展之果,用心用情用力展示新时代新征程恢弘气象的重大现实题材作品,特别是当代题材作品;资助坚定历史自信,增强历史主动,秉承正确的历史观,把握历史进程和时代大势,反映中华民族的千年巨变,弘扬伟大建党精神,弘扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神,唱响昂扬的时代主旋律的作品;资助坚守中华文化立场,提炼展示中华文明精神标识和文化精髓,坚持守正创新,传承中华优秀传统文化,把马克思主义思想精髓同中华优秀传统文化精华贯通起来,把艺术创造力和中华文化价值融合起来,把中华美学精神和当代审美追求结合起来,赋予其时代内涵和价值的作品。二、资助类型(一)已经完成项目策划等创作前期工作,且在2025年4月15日前未安排首演(对外售票演出即视为首演)的大型舞台剧和作品。(二)在2024年1月1日至12月31日之间创作演出的,深受人民群众喜爱的优秀原创中小型剧(节)目和作品。三、资助范围(一)大型舞台剧和作品的类别包括:1.戏曲;2.话剧;3.歌剧;4.舞剧;5.音乐剧(歌舞剧);6.儿童剧;7.杂技剧;8.木偶剧;9.皮影戏;10.小剧场戏剧;11.交响乐;12.民族管弦乐;13.曲艺(长篇、中篇);14.具有创新性、跨界融合特点的表演艺术形式。(二)中小型剧(节)目和作品的类别包括:1.戏曲小戏;2.独幕剧;3.小话剧;4.小歌剧;5.小舞剧;6.器乐(单乐章管弦乐、独奏曲、重奏曲、室内乐、民乐小合奏);7.歌曲(含合唱);8.舞蹈(单人舞、双人舞、三人舞、群舞);9.曲艺(短篇);10.小品;11.木偶小剧;12.皮影小戏;13.杂技(含魔术、滑稽);14.具有创新性、跨界融合特点的表演艺术节目。四、申请额度(一)大型舞台剧和作品创作项目申请资助资金的额度不超过以下标准:戏曲、话剧项目250万元;歌剧、舞剧、音乐剧(歌舞剧)项目400万元;儿童剧项目120万元;杂技剧项目300万元;木偶剧项目100万元;皮影戏项目60万元;小剧场戏剧项目80万元;交响乐、民族管弦乐项目120万元;曲艺(长篇、中篇)项目50万元;具有创新性、跨界融合特点的表演艺术形式项目100万元。(二)中小型剧(节)目和作品创作项目申请资助资金的额度不超过以下标准:戏曲小戏、独幕剧、小话剧、小歌剧、小舞剧项目30万元;器乐项目20万元;歌曲(含合唱)项目10万元;单人舞、双人舞、三人舞项目10万元,群舞项目20万元;曲艺(短篇)、小品项目10万元;木偶小剧项目15万元;皮影小戏项目10万元;杂技(含魔术、滑稽)项目20万元;具有创新性、跨界融合特点的表演艺术节目项目15万元。五、资助方式(一)对立项资助的大型舞台剧和作品,国家艺术基金将先期拨付资助资金总额的50%作为创作生产的启动经费,主要资助剧本、音乐、编导、舞美设计等创作核心环节;经中期监督合格且首演后,拨付资助资金总额的30%;完成规定演出场次并验收合格后,拨付剩余20%的资助资金。大型舞台剧和作品创作资助项目结项验收时须完成10场演出,其中应包括不少于2场的公益性演出;同时取得良好社会效益和经济效益的网络直播演出可计入演出场次,但场次不超过2场。(二)对立项资助的中小型剧(节)目和作品,国家艺术基金将先期拨付资助资金总额的70%,主要用于作品修改提高和演出,参加下基层、进校园等文化惠民活动;项目完成并验收合格后,拨付剩余30%的资助资金。(三)项目经费支付按照国库集中支付有关制度规定执行。(四)舞台艺术作品创作要根据实际需要科学合理地编制经费预算,尊重艺术本体,重视成本控制,力戒奢华舞美,反对形式大于内容的大制作。六、申报条件(一)本项目的项目申报主体为机构或单位(不含性质为机关法人的单位),其应同时具备以下条件:1.2022年4月15日前在中华人民共和国内地(大陆)同级行政机关登记、注册的机构或单位,在香港特别行政区、澳门特别行政区依法进行商业登记、公司注册或社团登记注册的机构或单位。2.对申报项目依法享有完整的著作权,不侵犯任何第三方的著作权或其他合法权益。3.项目申报主体应为从事舞台艺术创作演出的机构或单位,具有稳定的创作演出团队。4.大型舞台剧和作品创作申报项目的主要演员原则上使用本机构、单位演员。编剧、导演(含编导)、音乐(含唱腔设计)、舞美(含灯光、造型、服装、化妆、道具设计等)四类主创人员应以本省(自治区、直辖市)创作人才为主。有使用外请主创人员情形的,在评审确定资助项目时,每外请1类主创人员降低1个排序档次。5.积极扶持基层文艺机构、单位建设发展。县级及以下机构、单位申报中小型剧(节)目和作品创作项目,在评审确定资助项目时,提升2个排序档次。(二)已获得国家艺术基金立项资助的项目,未能在《国家艺术基金资助项目协议书》规定的实施周期内提交结项验收或终止申请的,其项目主体不能再获得同一项目类型的资助。七、申报数量(一)同一项目申报主体申报大型舞台剧和作品创作资助项目,每个类别不超过2项。(二)同一项目申报主体申报中小型剧(节)目和作品创作资助项目,器乐类不超过8项,其他每个类别不超过5项。八、申报时间本项目从2025年4月15日起开始申报,至6月15日截止申报。国家艺术基金管理中心(以下简称“管理中心”)在申报期内受理项目申报,并提供相关咨询服务,逾期不予受理。九、申报程序(一)项目申报主体在规定的申报受理期内,通过国家艺术基金网站(http://www.cnaf.cn),登录“国家艺术基金资助项目管理系统”,按要求填写《国家艺术基金(一般项目)2026年度舞台艺术创作资助项目申报表》,上传申报材料。(二)管理中心自申请截止之日起30日内,完成对申报项目的审核。符合相关规定的予以受理;不符合相关规定的,不予受理并通知项目申报主体。(三)对项目申报主体提交的申报材料,管理中心按规定管理,并根据工作需要使用。十、申报材料(一)《国家艺术基金(一般项目)2026年度舞台艺术创作资助项目申报表》。(二)内地(大陆)项目申报主体须提供同级行政主管部门颁发的登记、注册证书和统一社会信用代码证书;港澳特区项目申报主体须提供商业登记证书、公司注册证书或社团注册证明书等资质证明文件。(三)申报大型舞台剧和作品创作资助项目的,须提供项目申报主体的营业性演出许可证。(四)申报中小型剧(节)目和作品创作资助项目的,项目申报主体须在申报前征得作品主创人员同意,并提交授权申报协议书,且项目负责人应为作品主创人员。(五)上一年度财务报表(资产负债表、利润表或收入支出决算表)和本年度1月份社会保险个人权益记录(单位缴费信息)。(六)申报项目已经获得或正在申请其他财政性资金、基金支持以及第三方资助的,须提供相应的批准文件或申报材料。(七)申报涉及党和国家领导人,涉及中国共产党历史、中华人民共和国历史、中国人民解放军历史上重大事件、重要人物和重大决策过程的题材或较多地涉及民族宗教内容的项目,须提供省级文化和旅游行政部门的审读意见。(八)申报项目如有外请主创人员,须提交合作意向书或协议书。(九)申报大型舞台剧和作品创作资助项目的,须提交经过专家论证的完整剧本、专家推荐意见及相关的导演阐述、艺术构思、舞美设计图或草图、音乐小样和乐谱等文字、图片、音像资料;申报交响乐、民族管弦乐资助项目的,须提交完整乐谱;申报舞剧、杂技剧资助项目的,须提交能够较好反映主题内容、故事结构和艺术呈现的部分舞蹈、节目编排视频。申报项目为改编、移植作品的,还须同时提交原作的剧本、演出视频和作品的改编授权协议书等相关授权文件。(十)申报中小型剧(节)目和作品创作资助项目的,须提交配有字幕的完整作品演出视频和演出计划。申报戏曲小戏、独幕剧、小话剧、小歌剧、小舞剧、曲艺(短篇)、小品、木偶小剧、皮影小戏资助项目的,还须提交作品剧本;申报器乐资助项目的,还须提交作品完整乐谱;申报歌曲(含合唱)资助项目的,还须提交作品歌词和完整乐谱。(十一)申报材料应于2025年6月15日前通过网络提交,管理中心不接受纸质申报材料。作为附件上传的辅助材料,图片应采用扫描的方式形成,视频应完整清晰,可识别度高。十一、签约实施(一)确定申报项目为立项资助项目后,管理中心将与项目申报主体签订《国家艺术基金资助项目协议书》。《国家艺术基金(一般项目)2026年度舞台艺术创作资助项目申报表》作为协议书附件,具有同等约束力。(二)申报项目立项后,项目主体视为同意按照国家艺术基金安排,参加国家艺术基金组织的出版、演出、演播和研讨等宣传推广活动,并将全部项目成果的展览权、放映权、广播权和信息网络传播权等与成果运用相关的著作权以非专有使用许可的方式授予管理中心。十二、监督验收(一)资助项目应于2027年6月30日前提交完整的成果材料,参加结项验收。(二)管理中心将按照《国家艺术基金资助项目监督管理办法》,对资助项目实施情况进行监督,项目实施完成后进行结项验收。对大型舞台剧和作品创作资助项目,管理中心在首演前组织专家进行中期监督;结项验收时,项目主体应提交符合管理中心规定标准的完整视频。(三)项目主体要保证申报项目在申报及后续实施过程中均不侵犯任何第三方的著作权及其他合法权益。如有侵犯,项目主体依法承担全部责任。(四)项目主体违反《国家艺术基金章程》及国家艺术基金其他有关管理规定的,管理中心给予通报批评,并追究责任人相关责任。有下列情形之一的,报国家艺术基金理事会批准后追回已拨资金,并暂停项目主体申报资格,涉嫌违法违纪的移交有关部门处理:1.项目主体在项目实施过程中,侵犯任何第三方的著作权及其他合法权益;2.项目实施内容、经费支出、结项成果等与《国家艺术基金资助项目协议书》的约定存在重大差异;3.项目主体存在其他弄虚作假、挪用资助资金、违反《国家艺术基金项目资助管理办法》《国家艺术基金资助项目经费管理办法》等情形;4.项目主体有其他严重违法违纪行为。十三、其他(一)获得立项资助的大型舞台剧和作品创作项目在首演前,未经管理中心同意,项目主体不得自行安排资助项目作品的出版、演出或出售资助项目的成果。(二)资助项目在演出、宣传、出版,以及参加展演、会演和重大节庆活动时,应在相关场所和材料显著位置标注“彩票公益金资助——中国福利彩票和中国体育彩票”和“国家艺术基金资助”标识。(三)国家艺术基金对项目主体在项目申报、实施过程中与第三方产生的纠纷不承担任何责任。(四)管理中心对本指南拥有最终解释权。(五)本指南自发布之日起实施。
    2025-03-21
  • 9月11日,四川艺术基金2025年度美术新创作品集中展示资助项目——美石美刻成渝地区石刻数字艺术作品创作巡展开幕式在资中武庙举行。本次展览由四川音乐学院、资中县重龙映象文化旅游开发集团有限责任公司、国家动漫游戏产业(四川)振兴基地和四川华可都市文化旅游集团有限公司联合主办,汇聚了76位艺术家的187件优秀作品。展览以“石刻艺术的数字活化与创新转化”为主线,聚焦成渝地区石窟艺术的历史脉络与当代价值,系统呈现石刻艺术从传统到当代、从实物到虚拟的多维度表达,既是对文化遗产的现代诠释,也是对文化自信与美育传播的生动实践。作为四川艺术基金资助项目,此次展览立足成渝地区双城经济圈建设背景,以川渝石刻艺术为创作主题,融合传统及数字绘画、光影艺术、动态插画、游戏设计与动画等多种数字艺术形式,推动石刻文化的创造性转化、创新性发展,展现传统文化在当代数字语境下的全新生命力。此次资中站展览将持续至10月8日,后期还将在成都、资阳、雅安等地开展巡展。四川省艺术创作促进中心(四川省艺术基金中心)综合办公室干部和委托的专家现场进行了观展并监督项目实施。
    2025-09-16
  • 2025年9月15日,四川艺术基金2025年度美术创作人才研修资助项目《成渝地区砂器创新设计人才培养》在四川师范大学成龙校区开班。成渝地区砂器创新设计人才培养项目开班仪式领导、学员合影四川师范大学副校长陈佑松,四川省民间文艺家协会驻会副主席、秘书长高敏,四川省艺术创作促进中心(四川省艺术基金中心)副主任吴瑜婷,四川省艺术研究院副院长张垚,成都大学美术与设计学院副院长代钰洪,西南民族大学艺术学院教授吕荔以及来自川渝地区的30名学员参加了开班仪式。开班仪式由四川师范大学美术学院·书法学院院长刘传军主持。成渝地区砂器创新设计人才培养研修班开班仪式现场《成渝地区砂器创新设计人才培养》项目由四川师范大学组织实施,以培养艺术理论扎实、创新理念和设计能力突出、能够将成渝地区传统砂器造物艺术在多元场域中进行创造性运用的创新设计人才为目标。通过研修,着力解决成渝地区砂器创新设计人才队伍薄弱问题,使砂器造物在新时代、新生活中焕发新的生机与活力,为成渝地区砂器艺术的创造性转化与创新性发展注入新的动力。该项目面向川渝两地招生学员30名,邀请清华大学、四川大学、中国美术学院、四川美术学院、西安美术学院等高校知名教授、行业专家和砂器艺术优秀非遗传承人共同组成师资团队,提升学员理论和实践水平。四川省艺术创作促进中心(四川省艺术基金中心)工作人员和委托的专家对开班仪式进行了监督。
    2025-09-16
  • 项目主体四川音乐学院展览时间2025年9月11日-10月8日展览地点四川省内江市资中县武庙
    2025-09-05
  • 招生简章四川艺术基金2025年度美术创作人才研修资助项目《成渝地区砂器创新设计人才培养》一、项目实施简介1、项目简介砂器,又名炻器,是历经三千年而不衰的中国传统优秀造物艺术,因其独特的文化价值、艺术价值和器用价值,依然被延揽续用。作为介于陶器和瓷器之间的造物烧制工艺,目前砂器主要产区分布于四川、山西、贵州、河北和甘肃等省份,其中四川荥经砂器制造技艺已被列入国家级非物质文化遗产保护名录,相继发展为地方性重要特色产业与文化名片。然而,在商品经济洪流、现代科技迭代与生活方式翻新的冲击下,砂器传统的产品序列与发展模式成为目前制约砂器产业纵深式发展的重要瓶颈,迫切需要培养一批具备现代设计视野、对砂器文化历史深入了解并能将其转化为创新设计的高端人才。习近平总书记指出:要挖掘中华优秀传统文化的思想观念、人文精神、道德规范,把艺术创造力和中华文化价值融合起来,把中华美学精神和当代审美追求结合起来,激活中华文化生命力。”本项目的实施旨在挖掘砂器传统造物艺术的工艺智慧与思想内核,合理搭建包含设计美学、设计方法论、文化创意策略等多维内容的知识空间,着力解决成渝地区砂器创新设计人才队伍薄弱问题。我们将发挥高等院校的科学研究与设计智力优势,破解传统砂器艺术赋能当代生活的瓶颈,使砂器造物在新时代、新生活中焕发新的生机与活力。2、项目主体介绍四川师范大学创建于1946年,是综合性省属重点大学,覆盖文、理、工、教育、艺术等11个学科门类,建设有7个博士学位授权一级学科,23个硕士学位授权一级学科、18个硕士专业学位授权类别,4个博士后流动站。学校建设有艺术学科共享的3个国家级“卓越教师培养计划”项目、4个国家和省级人才培养模式创新实验项目、5个国家和省级实验教学示范中心。1985年始建四川师范大学美育学校,为全国第一所高校中的艺校,以审美教育滋养各学科在校生。学校为社会培养和输送了大量优秀艺术专业人才,有效服务于地方经济发展,在西部师范院校起着引领示范作用。3、安排(1)培养对象通过公开报名(遴选)和由四川、重庆两地文旅管理部门、美术家协会、非遗保护协会、民间文艺家协会推荐,招收川渝地区(以四川为主)在砂器设计与制作领域有一定基础、热爱陶瓷艺术创作的青年(45周岁以下,1979年7月1日以后出生)骨干人才30名。(2)报名条件培养对象为四川省、重庆市各级砂器技艺传承人,或者具有一定陶瓷艺术创作基础的从业人员。年龄在45周岁以下(1979年7月1日以后出生)的青年人才均可报名。不受职业限制,体制内外均可。(从自由报名或有关协会推荐人员中择优遴选,其中重庆地区砂器从业人员不超过6人。)(3)培养时间与安排培养总时长为65天,由专题讲座、采风考察、技法研习和个人创作四部分组成,时间为2025年9月15日至11月中旬,其中9月15日至10月9日为集中培养时间,剩余时间学员返回单位所在地进行自由创作,导师线上交流指导、作品分享等。集中授课具体安排如下:●专题讲座2025年9月15日—9月26日(安排20场次专家讲座,以集中讲课培养为主,专题讨论配合,课程设计中包含有讲座、观摩、讨论交流等多种方式)。●实践考察2025年9月27日—9月28日。组织学员集中考察四川博物院、成都博物馆、许燎原设计博物馆、广汇博物馆、天府美术馆、东郊记忆文创园区等有关美术馆、博物馆。●技法研习与设计实验2025年9月29日—10月3日,进行砂器美学转译实验与技法研习(美术学院·书法学院陶艺实验室)。●文脉溯源与砂器创作2025年10月4日—10月9日,砂器技艺传承与创新、砂器艺术创新与实践、砂器内涵拓展与提升(荥经陶艺村)。(4)报名时间即日起开始报名,至2025年9月10日24:00时止。点我跳转原文查看并领取相关附件
    2025-09-02
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“8月29日,由文化和旅游部艺术司、四川省文化和旅游厅主办,四川省艺术创作促进中心(四川省艺术基金中心)承办的第十四届中国艺术节联动活动——“院校联动・艺创未来”艺术创新与高质量发展研讨会在成都祥宇宾馆举行。作为第十四届中国艺术节联动活动之一,此次研讨会依托艺术节的重要平台,聚焦青年戏剧人才的培养与孵化,探讨艺术基金、艺术创作与教育深度融合的创新路径,这既是服务保障艺术节、营造浓厚氛围的重要举措,更是着眼长远、夯实戏剧艺术高质量发展人才根基的主动作为。出席今天研讨会的有来自北京、上海、南京、重庆等地的专家学者,重庆市文化和旅游研究院、重庆市艺术创作中心负责同志,川渝两地艺术类高校师生、戏剧社团代表、川渝两地艺术院团代表、“文艺两新”群体代表、青年戏剧工作者代表等100余人参加会议。国家艺术基金管理中心副主任杨舟贤、四川省文化和旅游厅党组成员、副厅长,四川艺术基金理事会副理事长兼秘书长袁艺出席会议并发表致辞。深刻阐述了本次研讨会对于推动艺术创新和人才培养的重要意义,强调了在新时代背景下加强院校联动、促进艺术高质量发展的紧迫性和必要性,为研讨会的顺利开展指明了方向。会议由四川省艺术创作促进中心(四川省艺术基金中心)主任付春山主持。中央戏剧学院国内合作与交流处处长、一级编剧林蔚然,中国传媒大学教授、戏剧研究所所长王永恩,上海戏剧学院演艺中心主任吴巍,中国戏曲学院艺术实践管理中心副主任郑唯,重庆市艺术创作中心副主任毛迪,南京农业大学人文与社会发展学院副教授、起点话剧社负责教师赵超等专家及四川师范大学副校长陈佑松等省内10余所高校、文艺院团代表从青年戏剧人才培养、艺术基金发展创新、戏剧艺术创新与创作、校园戏剧创作与表演四个方面相继发言。他们结合自身丰富的经验,围绕艺术创新的实践路径、人才培养的新模式、艺术基金的高效运用等议题展开深入探讨,各位专家学者、艺术家朋友们在研讨会上畅所欲言、贡献真知灼见,提出了诸多具有建设性和前瞻性的观点与建议。在热烈的氛围中,研讨会落下帷幕。此次会议的成功举办,对促进艺术创新、加强人才培养、推动戏剧事业迈向高质量发展新征程起到了重要作用。相信各位青年艺术工作者们未来也将勇担使命,创作出更多讴歌时代、讴歌人民的精品力作,为繁荣社会主义文艺事业贡献青春力量。
2025-09-01
众宾欢觥筹,太守醉颓然——观川剧《欧阳修》有感李沐恒东华大学轻化工程专业本科生今年推出的川剧《欧阳修》无疑是川剧这一传统戏剧在新时代创新创造的一大成果。《欧阳修》有着叙事角度独特、选材意蕴丰富以及唱词情感充沛等优点,为一代文宗欧阳修起落不定却又满怀理想的人生而喝彩。《欧阳修》做到了如剧中引用的《醉翁亭记》般观众与永叔同乐的效果。独特叙事方式,第一视角引人入胜《欧阳修》的独特叙事角度是其一大亮点。整部戏剧以欧阳修向学生们讲述自己的经历为主线,插入欧阳修对年轻时的回忆,而插叙的经历又沿着时间脉络依次铺开,使得观众随着欧阳修的回忆逐渐建立起一个立体而又丰满的文坛领袖形象。从绵州到汴京到滁州到颍州,本剧通过着重描写欧阳修的部分事迹塑造了欧阳修一位勤而嗜学、理想远大的志士;一位诲人不倦、言传身教的先生;一位刚正直谏、端正文风的大师;一位潇洒恣意、指点江山的才子。展现了欧阳修的多种样貌多重身份,使得欧阳修的形象不再浮于书本,而是以顿挫唱腔、笔墨诗书为骨肉的活生生的人。再现真实历史,刻画人物饱满立体落在本剧细微处,最令人深有感怀的片段无疑有画荻教子、滁州赋文以及辩论群士三处。涪江畔,已成孤儿寡母的欧阳母子并未放弃对生活对未来的追求。在那般潦倒的处境中,郑氏以荻杆为笔,以沙为墨教习幼年的欧阳修书法、字词与经典。这一段中郑氏的扮演者蒋淑梅老师可谓是一开嗓便直击人心。随着乐器铮铮郑氏对欧阳修的教诲恳恳切切,听来犹如自己母亲叮嘱在耳。我们不曾得知当欧阳修第一次离开家乡时,郑氏是否也像剧中所饰一般或站或坐在家门口,将关照与希冀缓缓交给欧阳修。然而戏剧给了我们一个切实的形象,让我们对欧阳修对郑氏乃至北宋那个群星璀璨,墨香逸散千年的时代有了具象化的体会。这大抵便是历史剧的意义。当《醉翁亭记》“环滁皆山也”在一片金石相击声的留白中吟咏出时,滁州的灯光应该集中于那道长身玉立的身影上。被贬为滁州太守的欧阳修,经历了庆历新政的失败,范仲淹、富弼、梅尧臣等好友纷纷被贬斥出京。若是一般人怕应该一蹶不振,哪怕寄情山水也有可能像那柳柳州般在小石潭旁黯然神伤。显而易见的是欧阳修并未颓丧,他在滁州太守任上为政宽简,劝课农桑,尽力为这个寄托着满腹理想和抱负的国家做出自己的努力。在本段中,欧阳修的唱词大篇引用了《醉翁亭记》,观众不由自主沉浸于蔚然而深秀的琅琊山,翼然临于泉上的醉翁亭。选取此段最精妙之处便是在于《醉翁亭记》虽讲的是太守与客宴酣之乐,但是他并未沉溺在宴会的华贵享乐中,而是跳脱出了宴会将视角平移进了普通人民中去“人知从太守游而乐,而不知太守之乐其乐也”,更显示出了欧阳修其人为官却又爱民如子的可贵品质。当我们带着这样的角度看后面的欧阳修与落榜士子的辩论,他对于匡政文风,文以载道的理想此时已可见一斑。而观众呢,同围坐四周的从太守游的宾客一般享受着音乐之乐、文学之乐、意境之乐乃至“宾客乐太守之乐也”。欧阳修历经宦海沉浮,终成文坛领袖回到京城。嘉祐二年,欧阳修主持贡举。我们可看到黄发垂髫的老人,对着风华正茂挥斥方遒的年轻士子们讲述自己匡正文风的理想。当年,欧阳修发掘了曾巩、苏轼、苏辙等一众日后独领风骚的文坛大家。伴奏如同河流沉静而又细密地淌过舞台,一如当时郑氏送别欧阳修时的嘱托那般。然而欧阳修将要做的不仅仅是将这些年轻人送上进士的高位,而是带领他们用手中的笔杆洗刷出一条恳切而又质朴的文学道路。伴奏愈加凿凿切切,从溪流汇成汪洋,衬着欧阳永叔的苍老背影愈加高大。纵观整部戏剧,欧阳修的人物形象不拘泥于传统士大夫的老学究面貌。他与薛氏相互眷恋一见钟情,他会因为理念不合与士子们展开激烈辩论,他会在被贬滁州后落寞却又立刻重振精神。《欧阳修》向我们展示了一个完全可以在现实中映射出来的人而不是戏台上的一张脸谱。坚持守正创新,传统戏剧焕发新生曾经,川剧等一众传统戏剧面对着庞大的信息浪潮扼腕叹息。高大的戏台蒙上了灰尘,艳丽的戏服也逐渐褪去光华。然而令人欣喜的是,经过新时代以来戏剧人的努力,他们融合东西文化将管弦乐加入乐团为伴奏增色;他们编写新剧目将老故事翻新成为有着新时代特色的故事新编;他们将新的技术手段融入进戏剧这个传统艺术中去。《欧阳修》这般以新时代眼光与手法讲历史的戏剧,正是我们所期待看到的川剧在时代变革中“破圈”的努力成果。正因如此,本剧的观众何尝不是那醉翁亭下的宾客,受着演员编剧们的宴饮,凭栏看着永叔吟咏那花前月下,佯醉于琅琊苍翠,诛讥于庙堂,慷慨于庠校。川剧作为中华优秀传统文化不应被视为博物馆里的藏品,高高封存在玻璃橱窗中;而是应该站上台前,顺应时代的发展发声。从《甘露寺》到《欧阳修》川剧不仅抒发了历史情怀;更宣传当地文化,促使更多观众从家中走向剧院,从剧院走向景点。坚信更多的川剧剧目都能够如《欧阳修》一般,生动且精准地讲述四川故事,突破地域局限,从四川走向全国乃至世界,充分彰显川剧这一文化瑰宝的独特魅力与深厚底蕴。文章经授权发布,仅代表作者本人观点图片源自网络,侵权请联系删除
2025-09-11
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四川省人民政府办公厅关于支持戏曲传承发展的实施意见川办发〔2016〕12号各市(州)、县(市、区)人民政府,省政府有关部门、有关直属机构,有关单位:戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础,是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体。以川剧为代表的四川戏曲是巴蜀文化的重要组成部分,体现着四川人的性格和情感,是四川的文化符号与标识之一。为贯彻落实《国务院办公厅印发关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》(国办发〔2015〕52号)精神,促进我省戏曲艺术繁荣发展,弘扬优秀传统文化,丰富人民群众精神文化生活,经省政府同意,现提出以下实施意见。一、总体要求(一)指导思想。全面贯彻落实党的十八大和十八届二中、三中、四中、五中全会精神以及习近平总书记系列重要讲话精神,按照党中央、国务院决策部署,坚持二为(为人民服务、为社会主义服务)方向、双百(百花齐放、百家争鸣)方针,坚持以社会主义核心价值观为引领,坚持把社会效益放在首位,实现社会效益和经济效益相统一的原则,坚持扬弃继承、转化创新,保护、传承与发展并重,坚持振兴川剧,更好地发挥以川剧为代表的四川戏曲艺术在四川文化建设和精神家园建设中的独特作用。(二)总体目标。力争在十三五期间,健全以川剧为代表的四川戏曲艺术保护传承工作体系、学校教育与戏曲艺术表演团体传习相结合的人才培养体系,完善戏曲艺术表演团体体制机制、戏曲工作者扎根基层潜心事业的保障激励机制,大幅提升戏曲艺术服务群众的综合能力和水平,培育有利于戏曲活起来、传下去、出精品、出名家的良好环境,形成全社会重视戏曲、关心支持戏曲艺术发展的生动局面。二、加强戏曲保护与传承(三)开展地方戏曲剧种普查。2016年1月至2017年5月,在全省范围内开展地方戏曲剧种普查。挖掘、整理、研究、出版地方戏曲资料,并利用现代手段进行地方戏曲数字化音像资料制作,建立地方戏曲剧种数据库和信息共享交流网络平台。(四)实施地方戏曲振兴工程。加强四川地方戏曲保护与传承,振兴戏曲艺术,将其纳入四川省国民经济和社会发展十三五规划。省财政加大地方戏曲振兴投入力度,鼓励有条件的市(州)、县(市、区)通过设立戏曲专项资金等方式,扶持本地戏曲艺术发展。戏曲院团和戏曲艺术家们要自觉担负起振兴戏曲艺术的责任和义务。支持川剧、藏戏、灯戏、木偶戏、皮影戏、傩戏及京剧、豫剧、曲艺(曲艺剧)等剧种保护传承和健康发展。鼓励不同艺术形式相互借鉴、融合发展、与时俱进。鼓励将符合条件的地方戏曲列入非物质文化遗产保护名录,实施抢救性记录和保存。(五)坚持振兴川剧。加大对振兴川剧工作的支持力度,引入社会力量支持川剧发展,加大川剧作为国家级非物质文化遗产项目的保护与传承力度,办好中国川剧节和四川省青年川剧演员比赛,推动川剧艺术事业传承和发展。三、支持戏曲剧本创作(六)加大剧本创作扶持力度。健全以剧目工作室和创作办公室为主体的省、市、县三级创作网络。实施四川省舞台艺术创作源头工程,坚持开展四川省重点剧本签约工作,积极争取中央支持开展的三个一批优秀戏曲剧本创作扶持,通过征集创新一批、整理改编一批、买断扶持一批,调动全社会戏曲剧本创作积极性、主动性,推出一批优秀戏曲剧本。(七)建立优秀戏曲剧本论证制度。进一步完善和落实四川省《舞台艺术剧目创作生产论证评估办法》。(八)加大优秀剧本立上舞台的扶持力度。结合四川省重点剧本签约和三个一批创作扶持工作,举办作品推介会,为好剧本立上舞台、最大程度实现其艺术价值,搭建交流、沟通和推介平台,努力实现一度创作和二度创作无缝对接。将搬上舞台的三个一批扶持剧本和重点签约剧本纳入公共文化服务购买范围。四、支持戏曲表演团体发展(九)支持和保障全省现有戏曲表演团体的生存和发展。对目前尚保留事业单位法人资格的戏曲表演团体,应深化内部改革,强化服务功能,增强发展活力,使其达到艺术创作、生产、演出及保护、传承地方戏曲艺术的能力;对原有戏曲专业技术人才分流到其他文化单位,目前仍具备戏曲创作、演出能力的团队,若有条件可恢复其表演职能,进行戏曲艺术生产。(十)重点资助基层和民营戏曲表演团体。文化产业发展专项资金对符合条件的县级以下(含县级)转企改制国有戏曲表演团体和民营戏曲表演团体,根据其演出场次和发展前景,在购置和更新服装、乐器、灯光、音响等方面给予资金支持。(十一)实行财政配比政策。鼓励地方财政参照中央财政做法,对地方国有戏曲表演团体捐赠收入实行财政配比政策。(十二)落实税费优惠政策。落实转企改制戏曲表演团体有关优惠政策。落实暂免征收部分小微企业增值税和营业税、小型微利企业所得税优惠,以及免征部分小微企业教育费附加、残疾人就业保障金等各项已出台的税费优惠政策,支持符合条件的小型微型戏曲表演团体发展。(十三)鼓励和引导社会力量支持戏曲表演团体。鼓励引导企业、社会团体或个人通过兴办实体、资助项目、赞助活动、提供设施、建立专项基金等形式参与扶持地方戏曲传承发展,营造有利于社会力量支持戏曲艺术表演团体的良好环境,发挥政府引导和社会参与的综合效益。五、支持戏曲演出(十四)加大政府购买力度。根据当地群众实际需求,将我省地方戏曲演出纳入基本公共文化服务目录,通过政府购买服务等方式,组织地方戏曲表演团体到基层(农村、学校、社区、军营、工矿等)为群众演出。每年为每个乡(镇)送戏曲数量不少于2场。支持优秀剧目开展驻场演出和巡演活动。根据演出的采购成本,实行差异化采购。把下基层演出场次列为地方戏曲表演团体考核指标内容。(十五)争取资金渠道多样化。鼓励、引导社会资金进入戏曲演出市场。支持优秀剧目申报国家艺术基金,推动四川戏曲演出市场发展。六、改善戏曲生产条件(十六)改善戏曲创作生产场地条件。原有剧场的院团要对剧场进行改造升级,提升完善服务功能。把简易戏台建设纳入幸福美丽新村(社区)文化院坝和农民工文化驿站留守儿童文化之家等新型文化阵地和基层综合性文化服务中心建设范围。在城镇建设和旧城改造中,合理布局文化特别是戏曲演出空间,注重保护、利用古戏台,鼓励有条件的历史建筑、工业遗址等,在符合城乡规划、土地利用总体规划和相关保护法律规定的前提下,通过合理利用成为特色鲜明的戏曲演出聚集区。县级以上(含县级)的群艺馆、文化馆建设按照国家颁布的用地标准和建设标准,综合设置戏曲排练演出场所。鼓励群艺馆、文化馆(站)等,通过资源共享、项目合作等方式,为戏曲表演团体免费或低价提供排练演出场所。继续安排资金支持国家级非物质文化遗产保护利用设施建设,增加戏曲类保护利用项目的比重。鼓励采取灵活的产权形式,或建立专门的戏曲教学排练演出场地,或以政府购买演出场所的演出时段、提供场租补贴等形式,帮助戏曲艺术表演团体解决演出场所问题。对已有教学排练演出场所的戏曲表演团体,应对其排练演出场所进行物权确认并依法登记。(十七)实行差别化的戏曲教学排练演出设施用地政策。进一步完善有关用地标准和建设标准,提出戏曲教学排练演出场所建设要求。戏曲教学排练演出设施独立用地符合《划拨用地目录》的,可以划拨方式提供。支持现有戏曲教学排练演出设施改造建设,在符合城乡规划、土地利用总体规划的前提下,在确保满足教学排练演出需求的同时,对现有戏曲教学排练演出设施改造可兼容一定规模的商业、服务、办公等其他用途,并按协议方式补充办理用地手续。严格戏曲教学排练演出设施用地供后监管,需改变合同约定土地用途的,必须取得出让方和市(州)、县(市、区)人民政府城市规划行政主管部门同意,其中单独建设戏曲教学排练演出设施用地应在用地合同和划拨决定书中明确,改变用途应由政府依法收回后重新供应。七、建立戏曲艺术评价体系(十八)完善戏曲评价体系。加强全省戏曲评论与研究职能单位建设,从健全体制机制入手,构建相对完整、合理的省、市、县三级戏曲艺术评价体系,以贯彻执行党的文艺方针政策为职责,以服务戏曲艺术家和引导戏曲创作方向为宗旨,整合社会资源,聚集批评和研究人才,建立戏曲艺术评论机制和第三方评估机制,倡导专业批评精神。八、完善戏曲人才培养和保障机制(十九)加强学校戏曲专业人才培养。对中等职业教育戏曲表演专业学生实行免学费。地方各级财政部门应切实落实大中专戏曲职业教育生均拨款制度。鼓励戏曲表演类民间艺人、非物质文化遗产传承人参与戏曲职业教育教学,建立非物质文化遗产传承人双向进入机制,设立技艺指导大师特设岗位,鼓励有条件的戏曲职业院校成立大师工作室。支持戏曲表演团体与戏曲职业院校合作,建立学生艺术实践基地及人才培养基地。(二十)完善戏曲表演团体青年表演人才培养机制。实施名家传戏戏曲名家收徒传艺计划,支持各级各类戏曲艺术表演团体、学校、研究机构采取一带一、一带二等方式传授代表性剧目。建立戏曲院校青年教师与戏曲表演团体青年骨干双向交流机制,支持戏曲表演团体青年表演人才进入高校进一步深造,为培养新一代青年戏曲拔尖人才创造良好条件。面向基层举办川剧传习班。举办以传承川剧优秀剧目和流派代表剧目为宗旨,以基层地方剧团青年演员为对象的川剧传习班,邀请我省国家级非遗代表性传承人传授代表剧目,进行示范教学。(二十一)加强戏曲创作人才和理论人才机制建设。坚持办好多种类型的戏曲创作、评论培训班,构建戏曲创作与评论人才培养常态化机制。全方位为年轻一代戏曲创作和理论人才成长创造良好的工作环境和学习条件,帮助他们开阔创作视野、拓宽创作思维,树立以人民为中心的创作方向,培养具有优良品性、德艺双馨的戏曲领军人物。(二十二)畅通引进优秀戏曲专业人员通道。保留事业性质和划转为研究类、传承保护类机构的戏曲艺术表演团体,在公开招聘戏曲专业技术人员时,可按照国家关于事业单位公开招聘有关要求,结合本地区、本单位实际和戏曲专业人员特点,注重人才的思想政治素质、专业素养和艺术成就,通过考核招聘的方式引进符合政策规定的优秀专业人员。(二十三)进一步改革职称评审。注重完善戏曲人才评价体系、评价标准、评审条件,改进评价方式,科学制定戏曲人才评价方法,增强评审的专业性、公正性、准确性。(二十四)切实保障戏曲从业人员的社会保障权益。戏曲表演团体应按国家有关规定为职工办理社会保险,有条件的可购买商业保险,切实维护戏曲从业人员合法权益。鼓励社会团体、社会资本等对戏曲武功伤残、患职业病等特殊人员进行救助,有条件的可以发起设立戏曲从业人员保障公益基金会。九、加大戏曲普及和传承(二十五)加强学校戏曲通识教育和普及。各级教育行政部门应指导学校根据学校实际和地域文化特点,在音乐、美术课中加强戏曲内容教育,大力倡导学校建立戏曲社团和兴趣小组,通过政府购买服务,由文化主管部门和专业戏曲团体派出戏曲专家和非物质文化遗产传承人担任学校兼职艺术教师,指导学校戏曲活动,开展校园戏曲讲座,有条件的学校可申请授予戏曲特色学校。大力推动戏剧进校园。各级财政进一步加大对四川省戏剧进校园演出活动支持力度,支持戏曲表演团体到各级各类学校演出,争取每年让学生免费欣赏一场优秀的戏曲演出。有条件的大专院校应建立地方特色戏曲研究中心,开设专业课程,深化地方戏曲研究、传承。让以川剧为代表的四川戏曲艺术成为中小学生的兴趣课,普通类文科高校的选修课,艺术类大专院校的必修课。(二十六)扩大戏曲社会影响力。以公共文化服务资金购买的剧目,要以培育观众、培育市场为目的,体现低价惠民理念,以低价撬动戏曲演出市场、扩大戏曲社会影响力。实施优秀经典戏曲剧目影视创作计划,鼓励开设、制作宣传推广戏曲作品、传播普及戏曲知识的栏目节目。鼓励电影发行放映机构为戏曲电影的发行放映提供便利。四川电视台开设戏曲文化栏目,四川日报开设戏曲宣传和评论窗口。依托互联网+建立空中剧场戏曲传播模式,充分发挥微博微信等新兴媒体作用,采取大众网上评戏评选、观众评戏评选等互动形式,让更多人特别是年轻人参与到戏曲艺术中,扩大戏曲在基层群众中的影响力和传播力,使看戏评戏成为一种时尚。十、加强组织领导(二十七)抓好贯彻落实。各市(州)人民政府对当地戏曲保护、传承与发展负有主体责任,要加强指导、精心部署,做好政策落地和督查工作。省政府有关部门要认真落实关于支持戏曲传承发展的各项政策,积极推进相关配套政策措施。各级文化部门要切实强化责任意识,认真抓好具体实施工作,各级文联协助做好实施工作,确保取得实效。四川省人民政府办公厅2016年2月19日(已经省政府第111次常务会议审议通过)原文网址http://zcwj.sc.gov.cn/xxgk/NewT.aspx?i=20160224083937-265261-00-000
2016-02-26
为深入学习贯彻落实习近平总书记在文化传承发展座谈会上的重要讲话精神,深入了解中华文明的历史,推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展,推进中国特色社会主义文化建设,建设中华民族现代文明,2024年10月12日,四川省剧目工作室(四川艺术基金管理中心)支部与艺术处党支部、省艺术研究院党支部联合开展“千年蜀道,文脉绵延”10月主题党日活动。在职党员干部和青年理论学习小组成员集体参观了《雄关古道经纬中华——大蜀道上的天地人与中国精神》主题特展。《雄关古道经纬中华——大蜀道上的天地人与中国精神》主题特展聚焦蜀道本体和人文两大主题,包括序厅、“蜀道千载通达四方”“蜀道蜿蜒巧夺天工”“悠悠蜀道风华万象”三个主体部分以及尾厅“蜀道畅中华兴”。除了传统的文物展陈之外,蜀道特展也很重视观众在视觉之外更多维度的体验,通过生态环境复原、多媒体影像和可触摸标本等形式,打开参展者的听觉、嗅觉和触觉等多个感官,令其全方位感受蜀道的魅力。】参观活动后,党员干部和青年理论学习小组成员开展了热烈的讨论。大家纷纷表示,通过此次参观活动,进一步增强了责任感和使命感,大家将牢记历史、牢记宗旨,不忘初心、勤勉工作,以实际行动传承弘扬中国优秀传统文化,发扬爱国热情和奋斗精神,为党和国家发展贡献力量。
2024-10-15
本报讯(四川日报全媒体记者郑志浩)2月7日,由川渝两地话剧院团——四川人民艺术剧院有限责任公司、重庆市话剧院有限公司共同出品的现实题材话剧《谁在敲门》在重庆正式建组。话剧《谁在敲门》改编自四川作家罗伟章的同名小说,作品以宏大的叙事格局与深邃的历史视野,被文学评论界誉为“现代版《清明上河图》”与“当代乡土《红楼梦》”。话剧《谁在敲门》在原作基础上,深度聚焦川渝大地三代农民子女的命运沉浮,以小见大,映射出社会变革中城乡风貌的焕然一新与个体命运的跌宕起伏。该剧由上海话剧艺术中心艺术总监、国家一级编剧喻荣军担任编剧,国家一级导演、文华导演奖获得者王筱頔执导,力求将原著的深刻内涵与戏剧的独特魅力巧妙融合,呈现出一部既忠实原著精神又充满创新活力的舞台佳作。建组会上,四川人民艺术剧院有限责任公司党委书记、董事长罗鸿亮指出,川渝两地文化同根同源,此次合作不仅是对巴蜀文化的传承和创新,更是对新时代城乡变革的诠释与回应。重庆市话剧院有限公司党总支书记、董事长张剑表示,话剧《谁在敲门》承载着新时代文艺工作者的使命与责任。“我们将抓住此次机会,为巴蜀文化旅游走廊的建设注入强劲动力。”“小说《谁在敲门》凝聚了我对人生和时代的思考,期待能在话剧舞台上展现出新的艺术魅力,为观众带来更深刻的思考与情感共鸣。”原著作者罗伟章对话剧的舞台表现充满期待。继共同举办多届“成渝国际戏剧双城记”后,四川人民艺术剧院与重庆市话剧院此次携手,推动川渝两地文化旅游融合发展的交流合作。话剧《谁在敲门》作为川渝两地首次共同投资出品的话剧剧目,将于3月16日—29日相继在重庆、成都展开演出,力争持续打磨为川渝话剧精品、全国话剧精品。
2025-02-21
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