作者简介：樊明君，四川省川剧理论研究会秘书长、一级编剧

武戏精妙、文场亮彩，主演出众、群角齐整，载歌载舞、演绎西游佳话。京剧《盘丝洞》，金秋耀蓉城。

出手眼花缭乱，丑打妙趣横生，孙悟空、蜘蛛精、猪八戒、唐三藏，台上人物鲜活生动，台下观众几代同堂，老少皆乐，故事神话浪漫，音乐舞美独具异域情调。这是一台雅俗共赏、众口皆调的神话京剧。

孙悟空抛剑入鞘，一心三用；猪八戒搞笑担当，歌舞并行；蜘蛛精的唱段将梅程尚荀四派唱腔有机融汇。猪八戒一个行走的表情包和土地公的矮子功引来儿童观众“哇”声一片。

唐僧唱念全面，表演儒雅稳重，高音共呜响亮。东土大唐高僧的慈悲与坚定演得扎实。在一台“妖气”十足的戏里，唐僧的“定”成为整出戏的情感锚点。蜘蛛精越是百般试探，他越是稳得住，唐三藏的“不变”和蜘蛛精的“万变”，在演出进程中形成极具戏剧张力的对比。

魔术、杂技、川剧变脸、机关布景全揉进戏里，武生个个灵活，妖女技艺超群，满台腾飞翻滚，整场看下来舍不得眨眼。好声、掌声全程不断。散场后，上百人排着队等演员签名合影，“通俗不庸俗”的神话京剧《盘丝洞》广获好评，大受欢迎。

作者简介：高明意，四川省档案学校教师

10月16号晚上，我到四川大剧院看了上海京剧院来蓉演出的《盘丝洞》，看完才真切感受到自己何其幸运。正如此前看过上海京剧院的《七侠五义》一般，《盘丝洞》这样的好戏可遇不可求。

该剧取材《西游记》，融合女儿国与盘丝洞两段故事。编剧有几处构思巧妙绝伦：其一，女儿国国王上前观看唐僧画像时，画中人走出画卷，与她琴瑟和鸣、翩翩起舞。她心生遐想的这段戏，和后来希望落空的结局形成鲜明对比，更让人替她感到惋惜难过。第二个亮点，全剧不光武戏精彩纷呈，洞房劝诱一折的文戏同样出彩。蜘蛛精借女儿国女王容貌，假意劝诱唐僧成婚，这一段唱一人串起京剧梅、程、尚、荀四大流派唱腔，层次丰富、优美动听、韵味十足，和后面火爆的武戏相得益彰。第三个亮点是八戒被俘之后，蜘蛛精下令把他拦腰锯成两半。所幸他上半身脱身迅速，随手拉来一名女子的下半身拼接重生，变成上半身是八戒、下半身是女子妖娆腿脚的模样，令人忍俊不禁。第四个亮点，孙悟空变作女小妖，化身女版悟空：动作保留抓耳挠腮这类经典猴态，又增添兰花指、扭腰等女性妩媚身段，妙趣横生。

剧团演员个个身怀绝技，扮相俊美、演技精湛，唱念做打基本功扎实。整场演出，观众掌声与欢呼声此起彼伏，我也算见识了何为京剧武戏表演的天花板。从昨晚到现在，我依旧沉浸其中，满心都是过足戏瘾的喜悦。

作者简介：尔东，成都商务公司行政文员

上海京剧院的神话京剧《盘丝洞》10月16日在四川大剧院演出，赢得满堂喝彩。

文戏最绝的，是蜘蛛精变的假女儿国国王劝唐僧那一段。一级演员冯蕴饰演的蜘蛛精一个人唱出梅、程、尚、荀四大流派的唱腔，切换之间毫无痕迹。

梅派【西皮原板】：“有情人相对视如痴如醉，盘丝洞结良缘凤凰于飞”；程派【西皮二六】：“休叫我想断肠盼穿秋水，为郎君殉情死你枉称慈悲”；尚派【西皮慢板】：“怕什么遭横祸香销玉碎，道一尺魔一丈我能驭风雷”；荀派【南梆子】：“脐儿间情丝缕缕含春蕊，练成了如意宝珠我呈神威。”

四个流派唱腔放在一个女妖身上，梅派的雍容、程派的幽咽、尚派的刚劲、荀派的俏丽，轮番往外冒，蜘蛛精一层层试探唐僧，妖气也一层层往外渗。

郝杰主演孙悟空，武丑底子硬，南派猴戏路子深。他的绝活不是花架子，是实打实的技术：棍顶锤，金箍棒顶着锤转，稳准脆爽一气呵成；棍耍刀，棒与刀在他手里翻飞配合，快得让人来不及眨眼；还有“绕圈宝剑入鞘”，宝剑在空中绕一圈精准入鞘，引得台下观众眼花缭乱，叫好声不断。这些出手特技配合翻扑跌打，把美猴王的机灵劲儿全抖搂出来了。他还有一条线是变作唐僧模样混进魔窟，既要有师父的端庄，又得藏不住猴子的促狭，文戏武戏都很稳。

冯蕴主演的蜘蛛精，武戏用的是刀马旦的看家本事。踢花脚一抬，银枪飞出去再稳稳接住，快得让人来不及看清；靠旗打出手——背后四面靠旗不只是装饰，她用靠旗接刀、顶锤，兵器在旗杆之间翻飞配合；还有手舞长绸踢铜锤，一边舞着长绸，一边用脚踢铜锤，手上脚下都不闲着。

作者简介：陈群，中国人民大学

第一次看上海京剧院的作品，还是2024年在四川大剧院上演的《七侠五义》，当时给我留下了极深的印象，那场剧群英荟萃，个个功夫了得，所以这次一看到上京的《盘丝洞》亮相蓉城，我毫不犹豫就走进了剧场。

《盘丝洞》取材于《西游记》，耳熟能详的故事及人物就为它火出圈打下坚实的基础，加上当天又是周末，有很多大人带着小学生走进剧场观看演出。

果然没让大家失望，十八般武艺齐上阵，打得那叫一个精彩，个个武艺高强，但每个人的打斗又有不同的特色，蜘蛛精一边舞丝带，一边踢花枪，手舞、脚踢，连肩上的靠旗也没闲着，不仅能接住打过来的花枪，还能在靠旗上转几圈再打回去，引得“哇”声一片；猪八戒就是一个搞笑担当，他见到漂亮的妖怪酥软到失去战斗力非常符合他的人设，连钉耙都酥了又引起观众哄堂大笑，他打着打着还和妖怪跳起了探戈更是把搞笑气氛推向了高潮……

加上高科技的加持，led布景，使得舞台充满了魔幻色彩，声光电的运用，又把西行路上雷电交加的场景直观地呈现在观众面前。简直令人眼花缭乱，目不暇接，上海京剧院果然不同凡响，成功轰动蓉城，演出结束观众都舍不得离开，演员谢幕了一次又一次，大家还是不愿意散场，不停发出欢呼声和掌声，演员只好出来再次感谢观众的热情，我身边有个年轻女观众发出感叹：“我现在终于明白为什么以前的人要追角了，这也太好看了，必须追啊。”

作者简介：万海燕，四川师范大学影视与传媒学院

一方舞台，演绎神魔百态；一出好戏，尽显梨园风华。上海京剧院带来的神话京剧《盘丝洞》，以丰富的舞台表现手法和鲜明的海派艺术风格，将《西游记》中家喻户晓的故事演绎得妙趣横生，也让传统京剧焕发出别样的艺术光彩。

《盘丝洞》的精彩，不仅在于跌宕起伏的故事情节，更在于演员精湛的表演技艺。剧中，女儿国国王与蜘蛛精由同一演员饰演，两种截然不同的人物气质，在唱腔、身段与神态的转换间得到生动呈现。梅、尚、程、荀四大流派唱腔的巧妙运用，更使人物形象富有层次，展现出京剧艺术深厚的美学积淀。

与此同时，剧目将传统武戏、舞台机关与魔术手法融为一体，营造出虚实交织的神话世界。紧张激烈的武打场面与诙谐幽默的喜剧情节相互穿插，使整场演出张弛有度、趣味盎然。这种丰富而不失章法的舞台表达，正是海派京剧兼容并蓄、勇于创新的生动体现。

一部经典剧目能够历经岁月而魅力不减，离不开艺术工作者对传统的坚守，更离不开对时代审美的积极回应。《盘丝洞》以鲜活的舞台实践证明，传统戏曲并非只能在守望中传承，也可以在不断创新中走近观众、融入当下，让古老的艺术在新时代绽放出更加动人的光彩。