作者简介：赵凌之，四川艺术职业学院二级演奏员

儿童剧《“谜”人的三星堆》以孩童的视角叩问千年古蜀谜题，把晦涩神秘的三星堆文明转化为孩子能够读懂的舞台故事，拉近了少年观众与古老文物之间的距离。北京儿艺的演员们演出功底扎实，将青铜面具、陶猪等文物角色塑造得鲜活丰满，人物神态、肢体表现富有感染力。

全剧风趣幽默又兼具科普价值，没有生硬的说教，用冒险故事拆解古蜀知识。音乐也非常贴切剧情和儿童观众的喜好，活泼阳光。演出现场，台下小朋友能够全程专注投入，轻松理解剧情，还积极参与舞台互动。剧目把博物馆里沉默的文物变成生动的戏剧形象，寓教于乐，让孩子们在欢笑中触摸中华远古文明，并让孩子们认识了考古工作，说不定就给他们埋下了一颗当考古学家的种子。总的来说，这是一部高质量的文博题材儿童佳作。

儿童剧《“谜”人的三星堆》，是一场跨越千年与古蜀文明的对话。剧目让青铜面具、神树等文物走上舞台，以孩童的博物馆奇幻冒险展开叙事，用舞台将厚重的考古知识童趣化，在故事中启迪思辨，既展现三星堆瑰丽的文明成就，也在少年心底种下文化自信的种子。

北京儿童艺术剧院创排的儿童剧《“谜”人的三星堆》，没有从宏大的历史叙事和直白的科普解说切入，而是从一个孩子的好奇心开始故事。热爱三星堆的夏多多常去博物馆，对小泥巴、陶猪、青铜神鸟、青铜立像人等如数家珍，并喜欢用想象力为它们编织一个个故事。当剧中的文物真的“复活”，一场跨越千年的奇遇也由此展开。

全剧节奏张弛有度，前半场的黑场换景符合儿童观演的节奏，而随着文物逐渐进入现实，舞台也从“看文物”转向“与文物相遇”。儿童剧《“谜”人的三星堆》并非简单地降低文物的理解门槛，而是很好地将孩子们与生俱来的好奇、想象与创造转化为认识世界的方法。剧中有一个断臂的商陶人小泥巴，他没有被塑造成历史洪流中的无名符号，而是被赋予工匠身份，借此将目光投向那些用双手与创造力铸造青铜文明的普通人。夏多多命名的“无字地书”，则是全剧最动人的意象——考古工作者面对土地中散落的碎片，正如孩子面对未知世界，凭借好奇、想象与不断求索，一点点还原文明的面貌。

整部剧的音乐从律动鲜明的说唱，到中段的抒情吟唱，再到后半场热烈的赞歌，层层推进。特别值得一提的是，后半场伴随着歌声向观众席抛洒星球道具的互动形式，打破了舞台与观众的边界，更让孩子们从旁观者变成了故事的参与者。或许，这正是《“谜”人的三星堆》最可贵之处：它没有告诉孩子文明有多么遥远，而是告诉他们拥有好奇的心、敞开想象力和拥抱创造力，本身就是打开文明“无字地书”的钥匙。

儿童剧《“谜”人的三星堆》给我们带来了不一样的博物馆奇妙夜，不是干巴巴地讲历史，而是通过痴迷三星堆文化的小学生夏多多的想象，给观众讲述了博物馆文物的故事。

我们总说三星堆是“谜”，但我们到底在好奇什么？是那些奇特的青铜器？还是想知道几千年前的他们，到底是怎么生活、怎么思考的？当青铜大立人、青铜神鸟、青铜面具、陶猪还有总是微笑的“小泥巴”走向我们，询问他们的身份他们的故事时，我觉得是后者。这部剧虽然没能真正解答这些谜题，但是在我的心中埋下了想要解谜的期待。

 尾声，夏多多表哥告诉“小泥巴“，他可能是创造青铜神器的工匠，那一刻我突然觉得，博物馆里冷冰冰的文物，几千年前说不定就是某个和我差不多大的人怀着满心欢喜做出来的。

这部剧没有告诉我三星堆的答案，但它让夏多多、“小泥巴”走进了我心里。这就够了。