狮心所向，摘青破障

——评西南民大独幕剧《狮心》中的女性突围与文化传承

作者：赵明莎 四川音乐学院戏剧学院

指导老师：林婧婧

西南民族大学独幕剧《狮·心》于2025年6月17日在巴山大剧院上演。剧目以狮王争霸大赛倒计时30天为引，在鼓点与汗水交织中于方寸舞台铺开一幅雄伟的画卷。剧中力量“弱小”、背负家庭沉重“心病”的女孩，从不被人看好走向舞台中央，最终踏上高庄，在狮头高扬中摘下象征荣誉与和解的“头青”。这出戏不仅是舞狮技艺的华彩展示，更是一部关于女性突破偏见，在舞狮文化传承中实现自我与家族双重救赎的动人叙事。

当那威武的狮头在灯光下跃动，鼓点如心跳般铿锵，孩子们学艺的身影投射的不仅是一出戏——更是一场对舞狮文化精神血脉的虔诚呼唤。

剧中的舞狮，早已成为沉甸甸的文化符号。少女对狮艺的执着追求，正是传统价值在当代人心中顽强扎根的写照。剧中她日复一日苦练基本功，正象征着舞狮技艺里包含的“功夫”二字背后的坚韧与匠心。这头“狮子”在舞台上醒着、跃着、活着，它不只是道具，更是民族精神穿越时空的具象化身——承载着中华文化中生生不息的刚健魂魄。

《狮·心》的深刻之处，在于将宏大的舞狮文化传承命题，巧妙地锚定在一个具体而微的女性个体与一个心魔缠绕的家庭之上。女孩的力量“不足”，是世俗对女性身体能力的刻板成见；其父亲当年失足高桩离世的悲痛，是萦绕家庭多年的集体创伤与精神枷锁；母亲基于恐惧的强烈反对，则是现实阻力与情感撕扯的集中体现。这三重压力如同无形的桩阵，横亘在女孩通往狮王争霸赛的道路上。她日复一日在训练场上的汗水与坚持，每一次力量的提升、技巧的纯熟，都是对“女子无力舞狮”这一偏见的无声反击。这不仅是技艺的磨炼，更是意志的淬炼——她挑战的不仅是高桩，更是社会角色加诸其身的无形桎梏。

“头青”在剧中被赋予了超越竞赛胜负的丰厚象征意涵。对于父亲，它是甜蜜爱情的灿烂象征；对于整个家庭，它是笼罩心头的失败阴影与恐惧之源；而对于女孩自身，它既是技艺的终极考验，更是打破家族心魔、证明自我价值的象征符号。剧作的高明在于，它不仅让女孩最终成功摘青，更在戏剧性的闪回中，让年轻时候的父母也重圆“摘青”仪式。这双重的“摘青”瞬间，具有震撼人心的情感力量。它意味着一种跨越时空的和解与救赎，这不仅是她个人的胜利，更是整个家庭卸下历史包袱、重获精神自由的时刻。

剧名“狮心”二字，更蕴含妙义。舞动狮头的坚定动作，与那在历史长河中奔流不息的文化脉搏，最终交汇于舞台之上。狮心即人心，人心亦狮心。少女在狮头之下完成的，不仅是从笨拙到精湛的技能飞跃，更是对舞狮所承载的“勇毅”与“不屈”精神的继承与内化。那舞动的狮，成了她灵魂的投影——狮心既是少女那颗在磨砺中愈发坚韧的心，也象征着整个民族面对时代挑战时始终跳动的、不灭的文化之心。

《狮·心》不仅是一出戏，更是一面映照人心的明镜——它提醒我们：唯有当传统的“狮心”与我们个体跳动的“人心”真正血脉相连，文化才能真正活着，才能如狮一般，在时代的广场上，永远醒着。当狮头被高高擎起，它早已不再仅是道具或技艺，而是灵魂的容器，是文化基因的活态证明。

帷幕虽落，鼓点余音犹在。像剧中师傅说的“要把自己当成真正的醒狮，才能做出狮子的精气神来。”只要心中和鼓点共振，人人都是那头不服输的雄狮！

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