“滂白母曰：钟博孝敬，足以供养……”今年4月，四川人民艺术剧院创排演出的原创话剧《苏母》在北京天桥艺术中心上演。舞台上，苏母程夫人仪态端雅，在竹桌前提笔抄写《后汉书·范滂传》。

《苏母》剧照。受访者 供图

　　“表演和其他工作不太一样。不管演员有多大年龄，舞台都有合适的角色。如果需要的话，即使到了80岁，我还可以站在台上表演。”剧中苏母饰演者董凡表示。

　　董凡是国家一级演员、四川人民艺术剧院院长。1987年，董凡在天津人民艺术剧院开启了话剧表演艺术生涯。1995年，董凡调到四川人民艺术剧院，先后主演了《船过三峡》《脊梁》《第二十九棵树》《赵一曼》等数十台话剧，曾荣获中国话剧最高奖“金狮表演奖”。近日，董凡在成都接受中新网采访时，回忆了自己如何走上戏剧表演之路。

疫情期间在家里朗诵抗疫作品支持一线。 受访者 供图

　　小时候，董凡喜欢模仿他人，她惟妙惟肖的“模仿秀”总能逗得身边的叔叔、阿姨捧腹大笑。有一次董凡的妈妈带着两岁多的董凡观看了电影《卖花姑娘》。看完后，董凡从电影院哭着走出来。她在路上随手捡起一根树枝，开始模仿电影里的卖花姑娘边哭边唱，身边的叔叔阿姨都称赞说“这个孩子将来能去当演员。”这场电影对董凡一生都有影响，因为正是从那时起，艺术的种子在她的心里悄然埋下。

　　董凡高中毕业后不久，天津人民艺术剧院面向社会招募一批新演员。得知这一消息，从小立志当演员的董凡毅然报了名，“我去参加考试，一试就通过了。”说起当年考试的场景，董凡很是兴奋。

　　当时的天津人民艺术剧院表演班大师云集，汇集了中央戏剧学院的一批教授，包括从前苏联留学归来的冉杰教授、戏剧形体教育专家田正坤副教授、台词功力深厚的冯明义老师等。从这些经验丰富的大师身上，董凡吸取着艺术的养分。“从专业上讲，我是一张白纸。”董凡很庆幸，正是通过跟随老师们系统学习，她才窥探到戏剧表演的门径。

　　在打磨表演技艺的同时，董凡从这些老艺术家身上学到了对艺术的追求和敬业的精神：“戏剧业内有些传承下来的规矩和理念，比如演员穿旗袍候场，不管多累也要站着，就是为了不让旗袍上有一根褶皱；演员在台上表演，一定不能翘二郎腿，这是因为肮脏的鞋底永远不能朝向观众。”老艺术家们对细节的认真态度，在年轻董凡的内心扎下了根：“这些对年轻演员的成长非常有益，现在我也会把老师们教给我的传统继续传下去。”

《船过三峡》剧照。 受访者 供图

　　从事表演艺术三十余年来，令董凡印象深刻的一次经历是1996年在三峡上演出《船过三峡》。这是一场演给船员看的“沉浸式话剧”，演出布景设在18条真实的船只之上，表演时演员甚至要在船与船间跳来跳去。由于不习惯长江上的饮食，董凡得了严重的肠胃炎，到晚上表演时身体已十分虚弱。但倔强的董凡咬牙坚持到倒数第二幕结束，“熄灯后我就休克了，甚至不知道最后一幕是怎么演的，后来听说我的台词被即兴分配到好多同事的头上。演出结束后，船紧急在奉节靠岸，大家背着、扛着把我送到医院抢救。院长告诉我，要是再晚点，我就有生命危险。”董凡回忆道。

　　这次经历反而坚定了董凡对戏剧的热爱：“我们剧院一些老演员曾说过，‘因为酷爱戏剧，死都要死在台上’，那次我可能‘差点’。因为特别喜欢这方舞台，我觉得将来即使真的死在台上，对我来说也是最幸福的一件事情。”

　　戏剧是传播地方文化的一种方式。不久前，四川人民艺术剧院赴俄罗斯参加“俄罗斯经典·洛布尼亚”国际戏剧节，演出俄罗斯作家契诃夫名剧《熊》。四川人民艺术剧院对这部剧进行了改编，演员身穿中国古典服饰，梳着中国传统发髻，用母语中文演绎俄罗斯故事，甚至加入了川剧的唱腔和身段。这一改编受到了当地观众的热烈欢迎。演出结束后，俄罗斯一些戏剧名家还饶有兴致地与演员们聊中国传统文化，“中国川剧腔调一出来，他们都觉得美得不得了。”董凡说，这次出访实现了弘扬民族地方艺术特色的效果。

　　“四川人民艺术剧院很多戏剧获得了四川省剧目工作室(四川艺术基金管理中心)的资助；剧院青年人才培养也得到了四川艺术基金的大力支持。”董凡表示，四川省剧目工作室对四川剧目发展做出了不可磨灭的贡献。作为老一辈戏剧人，如今董凡一部分精力放在了年轻演员的培养上。她在接受采访时建议说，年轻演员要对戏剧保持热爱，刻苦练习基本功；要大量阅读，与书中的人物进行心灵沟通，“过了一定的年龄，演员比的是教养和修为，所以一定不能停止学习。”她语重心长地表示。